冒险岛发布网-死亡美学中的美感深灰

2018 年初，我在费城美术馆内看到了一件令我难忘的作品，可以说是刷

新了我对古典主义时期死亡美学的认知。在一间展厅的尽头，深灰色的墙壁

上挂着一组双联画《耶稣受难像》。这是一个在艺术史里出现过千万次的画面：

耶稣被钉死在十字架上，血液从掌心和脚部流下，而身旁的人则做出悲伤祈

祷的简单动作。这样的描述听上去平淡无奇，但是，你若能亲眼见一见这幅画或许就能

和我获得同样的震惊感受。因力，这样一幅古典的作品却在国面氛国上流露

出了独特的现代感：在一个几乎平面的简单空间里，艺术家去除了紫杂华丽

的宗教装饰，用两大片鲜红色的帷慢突出了整个叙事环境的朴素。隽永和人

物周国那如夜空般的神秘感。在几何感的构图之中，艺术家做了许多简化：

天空的蓝调被降至暗灰，人物的衣饰是粉蓝粉红的呼应，粉红弱化为杏白，仿

佛淡化的色彩才能诉说出主人公的哀伤。此外，每一处衣料的褶绒都破处理

得千脆整齐，脚下的草地是那般的柔软细腻，都透路出艺术家精心营造的平

淡之美。若不是右边画面中挂着耶稣的巷白戶体，人们简直要志记这是一个

在描述死亡的环境。次乙天。百代天包火思国大世信我三日区 11，人们间且要云记这是一

- 个

在描述死亡的环境。

这组画出自古典大师中的圣杰、15世纪的尼德兰画师罗吉耶 •范•德尔•维

登之手。他的存世作品多为各种宗教三联画、祭坛画和委托肖像画。范•德尔•维

登的一生都非常成功，并且享誉国际。他的画作总是以细腻入微的人物刻画

和精美绝伦的场景描述出名，因此其作品常被意大利和西班牙的教会和权贵

订购。到了15 世纪下半叶，他已经完全超越了古典大师杨 •凡 •埃克的人气，成

为国王、贵族和富人纷纷相中的香饽停。

而我眼前的《耶稣受难像》就极为有力地展示出了范•德尔•维登那过

人的画功和情感表达的高超能力。为了在这种传统主题中传递出压倒性的悲

伤感，两块鲜红的帷慕在艺术家的设计下成为如重音般的强烈视觉存在，颇

具创意地映衬出了前景中圣母的脆弱和巷白。她的外表朴素得如寻常妇人，伤

心饮绝，瘫软地坐在传教士约翰的怀抱之中。围绕在耶稣周围的苦难感仿佛

弥漫了整个空间，像空气一样棉过她的面庞。虽然圣母的悲痛十分强烈，但这一切都被压倒在了那大片的红色背景

大 左边约翰伸出的苍白双手与右边飘动在空中的基督缠腰布，形成了画面

里的平南美。悲苦之情在两块画布间来回荡漾，却不动声色。这组作品的尺

寸不小，人物大小几乎是真人的三分之二。凑近些观看，圣母脸上流淌下几

颗逼真的泪珠，仿佛是这静谧夜空中唯一的声音。

耶稣钉上十字架的场景我看过很多次，但总不如眼前的这一张干净、整洁、

深沉。范•德尔•维登的创新就在于赋予了这一传统题材一个复杂的构图和

奇异的精神强度。细致的刻国是艺术家的惯常手法，但这幅受难图最为迷人

的部分不在于耶稣本人。双联画中央那将画面一分为二的画框用一种分裂的

形式感,鼓动着人们去重新思考观看的逻铜。这种形式感如一个巨大的等号,放

大了基督和他母亲的平行苦难。当基督为整个人类死去时，其无畏当然伟大,但

作为他的母亲，玛利亚的悲伤则总被观看的人们所忽略，或是被教会赋予了

宗教酒牲的理所当然。然而，那位笨拙的传教士蹒跚前行，为支撑圣母而伸

出双手，则像是在提醒每一位观看者去重视和理解这位母亲的不平凡。画面

里母亲的个人忍受痛苦和旁人的细微帮助，才是这组作品最为珍贵和美好的

地万，几乎要战胜死亡对于生命的摧毁性打击。